Este ingeniero, quien desempeña un alto cargo directivo en una empresa de servicios, es melómano, productor musical y es considerado una enciclopedia en materia de la historia de la música
Ramiro Tabares Idárraga **
A Juan Carlos Álvarez, en la fría Manizales, su mamá en vez de cascabeles y pandereta le regaló percusión y guitarra, y por eso seguramente su gusto por la música, y particularmente, por un género romántico como el bolero. Aunque se gradúo de Ingeniero Civil en la Universidad Nacional y tiene posgrado en Gestión Ambiental, profesión que ejerce en una importante empresa pública de la ciudad, su pasión por la música lo ha llevado a recorrer diversos caminos, siendo reconocido como un melómano y productor musical de alta sintonía. Sus afanes del día a día, le permiten atender sus asuntos profesionales; pero -sobre todo- es su constante búsqueda de fuentes de información, la que le permite a través de sus investigaciones encontrar nuevos datos para enriquecer la historia de diversos géneros musicales como el bolero, la guaracha, el danzón, el bambuco y, en general, la música popular o carrilera. En cada dato rastreado, se refleja el compromiso por el rescate de valores perdidos, y su posterior difusión, en las diversas emisoras, tertulias y sitios de Internet donde tiene aceptación, tanto a nivel nacional como internacional.
Como ponente del Festival Internacional del Bolero en La Habana, denominado el Nobel de este género musical, una de sus últimas participaciones fue con la conferencia titulada “El aporte español en el gusto musical en la zona del Paisaje Cultural Cafetero PCC”, con un recorrido de historia, música y personajes que han enriquecido el bagaje,de una región caracterizada por las montañas, ríos y paisajes, pero también bohemia, poetas, trovadores y cantores populares. Todo este rico acerbo con herencia española, ritmos africanos, sones caribeños y herencia nativa de pueblos pre hispánicos, de la cual surge una fusión que dan identidad a cada una de las regiones, pero al final se unen en una sola nota, siendo el bolero el hijo mayor de esas melodías.
¿Cómo fueron sus primeros pasos en el mundo de la música?
Los inicios de mi gusto por la música datan desde niño, época en las que en mi hogar se reunían tíos, vecinos, amigos y obviamente mis padres, a escuchar música en discos de 78, 45 y 33, y a bailar temas especialmente boleros.
¿Cuál es la génesis del sonido grabado?
Desde mucho tiempo atrás al ser humano se le volvió obsesión almacenar y después reproducir el sonido de su voz. Con este fin muchos hombres empezaron a investigar y desarrollar el tema: el francés Cros con su paleofono (1877), el estadounidense Alva Edison con su fonógrafo (1878) y el británico Bell con su Grafofono (1880), llegaron a almacenar y reproducir el sonido desde cilindros con estrías y cobertura de papel de estaño hasta cilindros en cera. En 1890, después de que Alva Edison mejoró su fonógrafo con cilindros de cera alimentados con pilas y ensayó la grabación del sonido en una superficie plana de forma circular hecha de cartón o en papel de estaño y que giraba sobre una espiral (plato); luego el germano Berliner y perfeccionó el plato llamándolo disco y en 1901 se asoció con el estadounidense Reeves, y mejoraron esos aparatos y los patentaron con el nombre de gramófonos.
Hablemos entonces del primer tema colombiano grabado…
La primera grabación comercial de autor colombiano, en un disco plano, fue la que efectuó por la Victor Record (En 1901 Berliner y Reeves fundaron la Victor Talking Machine Company, la que después se llamó RCA Records, con ella se inició la comercialización del disco grabado solamente por una de las dos caras), el 3 de noviembre de 1907, en La Habana Cuba, por el trío de bandurrias y guitarras, compuesto por los señores Hidalgo (bandurria), Villalón (guitarra) y Reynoso (mandolina), de un pasillo del maestro Pedro Morales Pino titulado “Pasillo columbiano” (rotulada con u). Esta es una joya para nuestra música y seguramente es la primera obra de un compositor colombiano grabada internacionalmente. Ahora reseñemos los primeros colombianos en grabar discos fonográficos: En agosto de 1908, en Méjico y para casa de discos Columbia efectuaron 40 registros sonoros Pelón y Marín (Pedro León Franco y Adolfo Marín); “El Enterrador” fue uno de los primeros bambucos registrados comercialmente en discos para el mundo.
¿Cómo ha sido su experiencia como conferencista?
He sido invitado al programa “Hasta que el cuerpo aguante” de Aguascalientes Méjico, para dictar una conferencia sobre “El bolero en Colombia” en el auditorio Guadalupe Posadas de la ciudad de Aguascalientes. Entre 2016 y 2018 fui seleccionado por la Unión de Escritores y Artistas de Cuba-UNEAC para que en los Coloquios Internacionales Boleros de Oro del 30 Festivales Interacionales Boleros de Oro dictara las ponencias tituladas “El bolero en la zona del paisaje cultural cafetero” en el centro Hispanoamericano y “El aporte Español en el gusto musical de la zona del paisaje cultural cafetero” en la Sala Rubén Martínez Villena en La Habana. En 2018 asistí al evento académico organizado por La Casa del Caribe dentro del marco del 38 Festival del Caribe para dictar la conferencia “El bolero en la zona del paisaje cultural cafetero” en la Casa de las Tradiciones y en el Teatro Capitolio de Santiago de Cuba.
¿Cómo llegó el bolero a Pereira?
El Trío Matamoros, agrupación fundada por el maestro Miguel Matamoros en Santiago de Cuba en 1925. Reseñan los archivos de las hemerotecas de la Biblioteca Publica de Manizales y de la Biblioteca Pública Ramón Correa de Pereira, que el Trío Matamoros visitó a Colombia en 1934 después de haber tenido exitosas presentaciones en Panamá y Venezuela. Llegaron a Colombia en los primeros días del año 1934 entrando por Cúcuta donde tuvieron su primera presentación en suelo colombiano. El 5 de enero del mismo año debutaron en Bogotá. Después, iniciaron, una gira a lomo de mula por el occidente incluyendo presentaciones Manizales y Pereira. En su repertorio trajeron tangos, sones, sambas, puntos, guarachas son, boleros son, y entre ellos “Olvido”, tema que es el germen del gusto por el bolero no solo aquí en Pereira sino también en la Zona del Paisaje Cultural Cafetero.
¿Cuánta fue la influencia del cine y la música mexicana?
Cuando en Colombia se dio la violencia partidista de los años 40-50 del siglo anterior, mucha gente abandono el campo y llego huyendo a las ciudades. Algunos de esto nuevos pobladores montaron lo que llamamos tiendas mixtas, que en la realidad también fueron cantinas. En ellas se escuchaban voces mejicanas como Lydia Mendoza, Las Hermanas Padilla, Los Madrugadores, entre otros. Ahora bien, los campesinos que se quedaron en las montañas, solo recibían comunicación con el mundo a través de un radio que existía en todas las casas de campo; en ese entonces la música que dominaba en los discos y en las emisoras, era la música mejicana con todos sus corridos, huapangos y rancheras. Además para ese tiempo empezaron a llegar películas con Tito Guizar, Lucha Reyes, Jorge Negrete, Pedro Infante, Miguel Aceves Mejía, Luis Aguilar, Tony Aguilar, Lola Beltrán.
¿Cuál es la cuna del bolero?
El bolero fue creado y consolidado en Cubaen las primeras décadas del siglo 20, gracias a un progresivo cruce de influencias en el que participaron de un modo u otras estructuras musicales del siglo XIX, pero adquirió carta de naturalización en México porque allí se desarrolló profusamente gracias al talento de músicos que lo llevaron a la radio y el cine.
¿Cuántos discos tiene?
Es una pregunta muy corchadora. Tengo mi discoteca en un 95% organizada y el inventario puede estar por los lados de 4000 acetatos (78 rpm), 1000 discos de 45 rpm y 14000 vinilos (33 rpm). En mi casa no hay muebles, hay estantería con inventario.
¿En esta época de pandemia continúa los ejercicios musicales?
Fuera de los programas que producimos para emisoras culturales de los departamentos de Caldas y Risaralda, como: “Discoteca Tropical” y “Suena la vitrola” de la Emisora Cultural de Pereira; y “Tropicalísimos de Colombia” que se emite por Caldas Estéreo, emisora de la Gobernación de Caldas; continuamos colaborando en ejercicios musicales como “Hasta que el cuerpo aguante” de Aguascalientes Méjico, “Memorias de Rebelde” de La Habana Cuba y escribiendo en la publicación con edición limitada “Melómanos Documentos” de Cali.
**Docente universitario/gestor cultural
