Un joven músico, compositor y director de orquesta pereirano resultó ganador del Premio Nacional de Música en Composición en conmemoración del Bicentenario de la Independencia de Colombia para orquesta sinfónica, percusión y voces. Se trata de Mateo Sepúlveda Ríos, quien inició sus estudios de música en la Universidad Tecnológica de Pereira, obtuvo su título de músico con énfasis en dirección de orquestas en la Universidad Nacional de Colombia y se acaba de especializar en Dirección en énfasis en música contemporánea en Lugano (Suiza). Mateo, tal como lo reconoce, en forma paralela a sus estudios de música en pregrado y en master, ha tomado clases de composición, que considera como su carrera paralela.
¿Qué experiencia ha tenido como director?
Acá en la ciudad dirigí un par de veces la Banda Sinfónica de Pereira y en el 2015 estuve realizando tres programas con músicos jóvenes que apenas estaban iniciando su formación y que querían mostrar sus obras, hicimos tres programas con música de jóvenes compositores pereiranos, jóvenes compositores colombianos y un mix entre música tradicional y músicos jóvenes.
¿Qué instrumentos interpreta?
Toco piano, que es mi instrumento por excelencia, y flauta traversa. Como flautista estuve en la Orquesta Sinfónica del Conservatorio de Bogotá y en Pereira en la orquesta que se hizo para realizar Carmina Burana con el director Julián Lombana, ahí estuve como flautista y también como pianista.
¿Qué directores admira usted en su campo?
A muchos, pero más que directores que sean muy famosos, yo creo que admiro es a los profesores que he tenido, que me han ayudado mucho y me han permitido explorar mucho, como mi profesor de composición Gustavo Parra que estuvo hace poco acá dirigiendo la Banda Sinfónica y Mark, mi profesor allá en Suiza, que han sido un gran sostén y son los personajes que admiro.
¿En qué consistió el concurso en el cual participó en el Ministerio de Cultura?
En Colombia tenemos muy pocos concursos de composición y uno de ellos, que es el que uno más aprecia, es este concurso del Ministerio de Cultura que consiste en realizar una obra para orquesta, la cual -si resulta premiada- hará parte bien sea de un concierto o de una grabación profesional en disco compacto con una orquesta sinfónica e integrará el Banco de Partituras y Grabaciones del Ministerio de Cultura. En esta ocasión el gobierno propuso como temática el Bicentenario de la Independencia de Colombia con el objetivo de incentivar el interés por la historia y por la forma como se podía incorporar un poco la historia con la música.
¿Qué tipo de obra musical se debía presentar?
La convocatoria era para orquesta sinfónica, coro y percusiones, sin embargo el concurso dio muy poco tiempo, solo un mes. Entonces al ver que estaba la posibilidad de hacerlo me metí de lleno al concurso. La convocatoria indicaba que había que hacer una sola obra con los tres componentes, lo cual dificultaba mucho la participación porque había que escribir para voces, para instrumentos y para percusiones, una sola obra que tuviera todo eso y que aparte hablara del Bicentenario. Durante todo el mes de marzo me puse a trabajar en eso, presenté la obra en abril y la semana pasada, cuatro meses, después se entregó el veredicto.
¿Cuántos participantes tuvo este concurso?
¿Cuántos participantes tuvo este concurso?Nos presentamos, en total, 15 personas. El concurso entregaba un solo ganador.
¿Quiénes hicieron parte del jurado calificador?
El jurado calificador estaba integrado por tres jueces de Bogotá y una jueza caleña pero residente en Estados Unidos.
¿Cuál es el título de la obra con la cual participó?
La obra se llama “(Bi) Centenario”, la sílaba Bi está entre paréntesis, en una especie de juego de palabras para demostrar un poco que no hay como una fecha clara de cuando se habla de la independencia, nosotros tenemos unas fechas pero pasaron muchos años y muchas cosas entre ellas.
¿Cómo describiría esa pieza musical?
Para ser sincero esta obra es para 80 personas en la orquesta: unos 60 músicos y el coro otros 20. Son dos orquestas sinfónicas en donde tenemos flautas, oboes, clarinetes, fagotes, cornos, trompetas, trombones, tuba, arpa, piano y percusiones y un coro masculino y femenino con bajos, tenores, contraaltos y sopranos.
¿Una vez otorgado este primer lugar del concurso, qué sigue ahora?
Mi tarea ahora es montar la obra. Ahora viene lo duro que es empezar a buscar como conformar la orquesta, porque si bien uno recibe un premio de él hay que sacar todos los recursos para contratar los músicos, el ingeniero de sonido, los espacios y los equipos para grabar. En este semestre se viene eso, tengo cuatro meses para desarrollar toda la obra y entregar un disco compacto al Ministerio de Cultura.
¿Hay algunas fecha ha establecida de lanzamiento o de presentación de la obra?
Hasta el momento no. Yo tengo previsto para octubre la fecha de entrega de la pieza, aunque hay plazo hasta finales de noviembre para hacerlo, pero todo este último mes lo necesita el ingeniero de sonido para realizar su trabajo. Así que en octubre se estará haciendo la grabación, trabajo para el cual debo buscar los recursos complementarios para poder hacerlo, aunque el premio es bueno, pero no alcanza. Estoy en eso ahora, asegurando la financiación para hacer algo muy, muy bueno.
¿En casos como éstos, la Banda Sinfónica de Pereira podría ser una buena base?
Sería muy bueno con la banda, pero la dificultad que encuentro es que ésta es solo de vientos y me harían falta todas las cuerdas (violines y demás instrumentos) y Pereira apenas ahora está iniciando con una orquesta sinfónica. Las dificultades que implica la pieza requiere un poco más de estudio, tiempo y ensayos, lo que dificulta un poco hacer el proyecto acá aunque me encantaría, de pronto, hacer el mix de la Banca Sinfónica con algunas cuerdas que se puedan traer de otras partes. La principal opción y lo ideal es grabar todo junto, que los músicos tengan tiempo de estudiar su partitura y montar toda la grabación en su conjunto para hacerlo solo en un día.
