Pereira inaugura hoy una obra que promete marcar un antes y un después en el muralismo local. Se trata de ‘Metáfora del equilibrio’, un mural de gran formato ubicado en la calle 18 con carrera 12, justo en las inmediaciones del Teatro Municipal Santiago Londoño. Este proyecto artístico nace de la mano del colectivo Revolucionarte, con el respaldo de la Alcaldía de Pereira y la Secretaría de Cultura.
Muralismo
‘Metáfora del equilibrio’, en palabras de Ximena Tabares, miembro del colectivo Revolucionarte, “una obra que busca generar un nuevo hito en el muralismo de la ciudad de Pereira. Es la primera de una serie de murales que queremos convertir en referentes del arte público local”.
La obra tiene un carácter simbólico. A través de múltiples elementos visuales, texturas, colores y figuras, invita al espectador a detenerse, observar y, sobre todo, a reflexionar. “Representa ese equilibrio que buscamos como seres humanos, tanto hacia adentro, en la introspección, como hacia afuera, en nuestra relación con la sociedad y el mundo natural que habitamos”, añade Tabares.
Creación
El mural ha sido el resultado de un proceso creativo extenso que ha tomado más de tres meses de trabajo ininterrumpido. Jonathan Príncipe, artista, explicó que el equipo dedicó semanas a la conceptualización, investigación y adecuación del muro. “Ha sido una jornada larga, especialmente con los retos del clima. Pero queríamos que el impacto fuera real, que el espectador no solo viera algo bonito, sino que sintiera algo al observarlo”, expresó.
En cuanto a los materiales utilizados, la obra fue realizada con pintura acrílica y vinilo, seleccionadas especialmente para resistir las condiciones exteriores durante un periodo de al menos siete años.
Color y forma
Uno de los aspectos más llamativos del mural es su manejo del color. La obra juega con tonalidades que evocan lo orgánico, azules que recuerdan al agua, texturas que remiten a rocas y escamas, trazos que sugieren movimiento natural. Todo ello en una perfecta simbiosis con las formas humanas que también están presentes.
“La intención era lograr una especie de simbiosis entre lo humano y lo natural. Los colores, las texturas y las formas están cuidadosamente dispuestas para lograr ese equilibrio visual y simbólico. Es un trabajo profundamente pensado desde la teoría del color y desde una lectura del entorno urbano”, explicó.
Además, el mural dialoga con la arquitectura del lugar. El edificio de Fiducentro, con su diseño geométrico, fue aprovechado como parte del discurso visual de la obra. Los elementos triangulados del mural, las figuras que se alzan mirando hacia el sol, los rostros conectados con la luz del día, todo está calculado para armonizar con el espacio.
Arte transformador
Yefersson Marín, también miembro de Revolucionarte, subrayó que más allá del impacto visual, la intención del colectivo es regenerar el paisaje urbano. “Buscamos una reconfiguración del espacio público a través del arte. El arte urbano hoy en día está explotando en Pereira, y queremos que sea accesible para todos. Que no se limite a museos o galerías, que esté en la calle, que se pueda tocar, vivir, interpretar desde la cotidianidad”, concluyó.
Este mural se suma a las más de 60 obras que el colectivo ha entregado en distintos sectores de la ciudad. En el pasado han liderado iniciativas como Ciudad Surreal, El tiempo es ahora, y Rastros bioculturales, cada una compuesta por decenas de murales que han dejado huella en la memoria visual de Pereira.
