Fiel a su estilo directo y apasionado, el cineasta mexicano Guillermo del Toro volvió a levantar la voz contra el uso de la inteligencia artificial (IA) en la industria del cine. En una reciente entrevista con NPR, el director de El laberinto del fauno y Pinocho reafirmó su rechazo total hacia esta tecnología, asegurando que “preferiría morir” antes de recurrir a ella en alguna de sus producciones.
La declaración ha reavivado el debate sobre el papel de la IA en la creación artística, un tema que divide profundamente a la comunidad cinematográfica. Mientras algunos defienden su potencial creativo, otros, como del Toro, la ven como una amenaza directa a la esencia humana del arte.
“La IA generativa no me interesa, y nunca me interesará. A mis 61 años espero conservar ese desinterés hasta el final de mi vida”, afirmó el realizador.
Del Toro ha sido uno de los críticos más férreos de la automatización del proceso creativo. En anteriores apariciones públicas, como en el Festival de Cine de Venecia, ya había expresado su desdén hacia el uso de la IA y los efectos digitales en exceso. Allí, mientras presentaba su versión de Frankenstein, lanzó una frase que se volvió viral:
“El arte no solo es necesario, es urgente. Y que se vaya a la mierda la IA.”
Para el ganador del Óscar, la creación artística debe nacer de la emoción humana, la imperfección y la experiencia, no de algoritmos ni de herramientas que replican el talento. “Vivimos tiempos peligrosos —advirtió—, tiempos en los que nos avergonzamos de nuestras emociones y creemos que se puede hacer arte con una aplicación”.
Un debate que sacude a Hollywood
El rechazo de del Toro llega en un momento de intensa discusión en la industria del entretenimiento, especialmente después de la huelga del Writers Guild of America (WGA) en 2023, donde uno de los puntos clave fue la regulación del uso de la IA en guiones y procesos creativos.
Aunque algunos productores y estudios ven en la IA una oportunidad para reducir costos y acelerar la producción, directores y guionistas sostienen que ninguna máquina puede sustituir la voz humana ni la profundidad emocional de un artista.
En medio de esta tensión, la postura de Guillermo del Toro se ha convertido en un símbolo de resistencia frente a la automatización del arte. Su mensaje es claro: el cine, como el alma, no puede ser programado.
