Andrés Felipe Marín Henao de 38 años, licenciado en Comunicación e Informática Educativa y revela su doble faceta como artista visual, fue monitor de fotografía hasta el 2023 en su facultad.
Su primer contacto con la fotografía fue por parte materna, quien toda la vida tuvo gusto por la fotografía. Después (en segundo o tercer semestre) vio fotografía como materia y se enganchó mucho más. También estudió con el profesor Rodrigo Grajales una materia más especializada, y en ese momento se enfocó en la fotografía artística. “He explorado la fotografía social, documental, de moda, de productos y gastronómica; sin embargo, la fotografía artística la dejé un poco de lado mientras cubría festivales de música mayoritariamente. Este año, gracias a la editorial Buitre Negro, pude explorar y visibilizar más mi vertiente pictórica”.
El arte
¿Qué es exactamente la fotografía pictorialista o pictórica? ¿De dónde proviene esa corriente? “La fotografía pictorialista nace entre mediados del siglo XIX y está ligada a corrientes artísticas como el pictorialismo en pintura que nació en familias adineradas donde las mujeres empezaron a experimentar con la cámara. Se inspira en la pintura (barroco, renacimiento) y en la teatralidad. Se busca emular cuadros, usar iluminación tipo Rembrandt o Caravaggio, desenfoques controlados (blurs), y mucha planificación previa: manejo de luces, elección de modelos, escenografía. Hoy en día el pictorialismo moderno se conoce como fine art y suele combinar técnicas clásicas con edición digital (Photoshop) para lograr imágenes con carga pictórica”.
La exposición
¿Cuántas fotografías tiene en exhibición y cuál es la temática? “Tengo dos exposiciones en curso. En la del Buitre Negro presento cinco obras: una alegoría a la fotografía post mortem victoriana, una serie inspirada en los vanitas barrocos (bodegones con flores, frutas y elementos que remiten a la vida y la muerte), tres fotografías hechas en la obra de teatro Puck del grupo Rompecabezas, una pieza con mitología medieval: faunos, hadas, Oberón en las que aproveché la iluminación teatral para claroscuros y un retrato final que trabaja completamente el claroscuro tipo Rembrandt/Caravaggio”.
La modelo Juli Morales posó para esta foto de Andrés Henao en estilo pictorialista.En la otra muestra, dentro del Cortocircuito, Andrés tiene 77 fotografías que cubren festivales de la ciudad como Convivencia Eje Rock, Cabal Fest y otros eventos independientes, con bandas emergentes locales, nacionales e internacionales.
Técnica
Marín explica que la fotografía pictorialista es una corriente artística que requiere de una investigación previa, un prediseño minucioso, y comparte detalles sobre su labor como profesor de fotografía básica y fotografía forense.
“La fotografía pictórica también nace desde los pintores pictorialistas. Luego pasamos a la fotografía de Kodak que con la creadora Browning fueron como los primeros inicios de la fotografía allí en acetato. Creo que es Julia Margaret, quien es como la madre de toda la fotografía pictorialista. Todas esas vertientes, haciendo muchas exploraciones, el arte del pictorialismo moderno se llama Fine art, es la base, simplemente tú pones los modelos, emulas cuadros del Barroco, del Renacimiento, alegorías a todo lo que es el arte católico, cristiano, también alegorías a obras literarias o obras teatrales, hay mucha teatralidad también en el pictorialismo, es como tomar tú la foto, hacer unos desenfoques que se llaman blurs, y hacer la foto, pero todo tiene como un prediseño para poder hacer tú la foto, una investigación previa, el manejo de luces, qué quieres escenificar, buscar los modelos que se acoplen a lo que tú quieras mostrar, esa es como la parte de la fotografía pictórica”.
La cotidianidad
¿La fotografía es su profesión principal? “Combino la práctica artística con la docencia y encargos. Soy profesor de fotografía forense en un instituto. La docencia complementa mi actividad artística”. ¿Qué enseña en fotografía forense? “Les doy a los estudiantes todo el espectro: fotografía básica y técnica, en forense cómo documentar científicamente escenas (la toma técnica de evidencias) y también introduzco aspectos artísticos ligados a la imagen de la muerte, citando referentes como el mexicano Enrique Metinides, Andrés Serrano o Joel-Peter Witkin. Hablo de la línea entre el registro técnico y la carga estética que puede tener una imagen”.
“Para el próximo año espero seguir explorando la fotografía pictórica: investigar técnicas de pintura e iluminación clásicas y reinterpretarlas desde mi cosmovisión”.
La foto de Andrés Felipe Marín es de su colega Juan Esteban Londoño.
